martes, 14 de octubre de 2014

Hide & Seek





































A un niño le basta una simple caja para jugar con ella. Para él no es tan simple, poque ve en ella una casa, un coche, un robot, castillo, etc.

Muchas veces cuando estoy trabajando con cartón, dejo cosas inacabadas para retomarlas más tarde o también para que mis hijas las vean y puedan coger para acabarlas ellas mismas. Hace tiempo mi hija Maia, me dijo que hicieramos un coche en el que ella pudiera meterse dentro, y nos pusimos manos a la obra, aunque no lo acabamos y lleva varios meses así, pero a ella y a su hermana les encanta meterse dentro de él y allí pasan buenos momentos leyendo libros o dibujando. Para ellas es suficiente. Incluso es más que un simple coche.


Esto me dió la pista de que a los niños les encanta crearse un refugio o microespacio con unas simples cajas de cartón. Un espacio reservado o protegido de los adultos. Y si a esto añadimos dificultad, una cabaña en lo alto de un árbol o incluso escondida entre las ramas de los árboles, todavía añade más intensidad. Esta es la base o fundamento de un juego de construcción sobre el que hemos estado trabajando, se trata de un juego con el que podemos hacer túneles o galerías secretas, que luego podremos jugar a recorrerlas. Estas galerías se crean ensamblando unas modulos rectangulares entre sí, con los que podemos hacer largos túneles. Además estos módulos tienen ranuras y aperturas que permiten asomarse y ver quien las recorre. Con lo que resulta muy divertido jugar a esconernos en ellas.


A este juego lo hemos títulado "Hide & Seek" que es como se le llama al popular juego del escondite en inglés y está formado por más de 120 piezas preparadas para que los niños jueguen a hacer sus propios recorridos, construyendo tanto en vertical como en horizontal. Y que será una de las actividades que los niños podrán disfrutar dentro del Festival UovoKids en Milán, los próximos días 18 y 19 de octubre en el Museo Nazionale della Scienziae Tecnologia Leonardo Da Vinci.

Estas imágenes son una muestra de las maquetas, primeras pruebas y tests de producción. Tenemos muchas ganas de ver como los niños diseñan sus própios túneles y torres para juegar a atravesarlos.

martes, 7 de octubre de 2014

Pulgarcito, White Ravens 2014








Los White Ravens son una selección de los mejores libros editados durante 2014. Que cada año se encarga de elaborar la Internationale Jugendbibliothek (International Youth Library), una institución en el mundo de la literatura infantil y juvenil que lleva más de 30 años publicando esta selección.
Los White Ravens lo forman un total de 200 libros de entre todos los recibidos anualmente por esta institución, escritos en más de 30 lenguas diferentes. La
Internationale Jugendbibliothek fundada en 1949, con sede en Munich, es la Biblioteca más grande del mundo con un total de 595.000 libros en el área infantil y juvenil.

Nuestro "Pulgarcito" ilustrado por Giovanna Ranaldi ha sido elegido como uno de los White Ravens 2014, y estamos super contentos. En la memoria retenemos todas las anécdotas que nos acompañaron en la concepción de este libro. ¡Gracias Giovanna!

El catálogo White Ravens, será presentado en la Feria Internacional del Libro de Frankfurt 2014 y posteriormente en la Feria Internacional del Libro Infantil de Bolonia en 2015.

martes, 30 de septiembre de 2014

Jugando a hacer libros (II)


















































Esta claro que el juego nos sale mejor cuando jugamos por segunda vez, cuando ya lo hemos practicado. En todo juego el componente "tiempo" es algo muy importante. Y cuando se planteó este Taller al que llamamos "Juagando a hacer libros" teníamos tiempo para jugar y poder probar en cada uno de los juegos/ejercicios que planteamos. Un fin de semana en un lugar bien bonito, la Sala ACUA de la Universidad de Castilla la Mancha en Cuenca.

Empezamos con juegos simples, descubriendo figuras en diferentes tipos de retículas, modificando y customizando una silueta común para todos, probando con los pliegues en el papel haciendo juegos visuales, creando cada uno una parte, un personaje, un objeto, un lugar del mismo cuento, en este caso "Caperucita roja", para crear una Geografía del cuento, un escenario común en el que el trabajo de cada uno pudiera dialogar con el de los demás, y poder jugar así moviendo cada uno de estos elementos. Y por último hacer un librito plegado, en el que abrir ventanas y siluetas entre sus páginas, creando personajes que pudieran pasar de página en página. Y hubieramos seguido con otros juegos durante más tiempo y los participantes no parecían cansados, pero de eso se trata el juego, de abrir ventanas, y descubrir posibilidades cada vez que pasamos página.

Muchas gracias a todos los que vinísteis a jugar con nosotros. Las imágenes que documentan este post muestran que realmente jugásteis y por eso salieron estas maravillas. Lo más bonito de todo esto, es que en el juego existe el "azar" que siempre descubre a uno mismo puertas inesperadas. Let's play!

lunes, 8 de septiembre de 2014

Diseñando un Bosque











































El bosque es un terriorio común para cualquier apasionado de los cuentos. Nosotros acudimos hipnotizados ante su llamada. Porque es al mismo tiempo un lugar bucólico y acogedor con el día pero la noche lo convierte en desconocido y tenebroso.

Representarlo cada vez supone adentrarnos en él y observarlo con detalle desde diferentes perspectivas. No deja de ser un lugar mágico y enigmático que siempre nos revela misterios.
 

Esta vez "el bosque" emerge en la boca de un escenario teatral, y es el territorio donde discurre una increble historia que habla de la existencia, de enfrentamientos, necesidades, de soledad,... Se trata de una adaptación coreográfica dirigida por Michèle Dhallu y su Compañía de Danza Carré Blanc (Francia), de la obra teatral de Stéphane Jaubertie "Une Chenille dans le coeur" (Una oruga en el corazón) Una historia con muchas similitudes en cuanto a estructura, sí­mbologí­a y personajes con un cuento o leyenda mitológica.

Por este motivo este bosque es dinámico, infinito, la noche lo transforma y se mueve con ella al igual que la luz proyecta una sombra y corre siempre junto a ella. El bosque lo forman unos árboles cuyos troncos (estructuras modulares) son apilables e intercambiables entre sí­, cosa que hace que núnca sea el mismo.
La corteza de estos árboles está marcada o surcada por unos caminos que dibujan su superficie y que recuerdan el recorrido que hacen las plagas por el interior de su tronco. Estos caminos agujereados dejan pasar y jugar con la luz.

En nuestra memoria queda un comentario de Pedro que al final de un dí­a de trabajo en el caluroso mes de agosto, contemplando los árboles que el mismo habí­a cortado, dijo: "Son de cartón, pero tienen el alma de un árbol".

Estas imágenes documentan el proceso, desde la concepción, realización de pruebas y maquetas hasta la producción definitiva de todas las piezas que conforman la escenografí­a. Esperamos mostrar pronto imágenes de la escenografía completa sobre el escenario, con los actores/bailarines y con el trabajo importantísimo de iluminación.
Ha sido un reto conseguir que los modulos que forman los árboles y resto de la escenografí­a fueran desmontables y que se ajustaran además a las dimensiones del transporte.

Han sido referencias o inspiraciones en el tanscurso del proyecto:
- Los dibujos de la Tribu Mursi de Etiopí­a.
- Ishu Patel, animador indio que trabajó en la National Film Board of Canada.
- Francis Picabia, La escenografí­a que creó para el ballet "Relâche" en 1924.
- Las tramas de puntos, propias de los procesos de impresión.
- Las Películas dadaí­stas de Man Ray.
- Yayoi Kusama, ¡Cómo no!
Y otras tantas que quedan en el inconsciente.

Os recomendamos otra entrada de nuestro blog donde mostramos como tuvimos que representar un bosque laberíntico.